Los Defensores: Daredevil. T2

La Cocina del Infierno parece un lugar mejor, casi idílico, desde que Wilson Fisk fue vencido por Daredevil y encerrado por Nelson&Murdock. Incluso parece que Matt Murdock va a sentar cabeza y acabar de una vez por todas con la tensión sexual no resuelta con Karen Page. Sin embargo, lo bueno suele durar poco y la aparición de The Punisher, un nuevo y brutal justiciero que masacra bandas criminales, y de La Mano, una milenaria organización criminal oriental con aviesas intenciones para con occidente, hacen que todo vuelva a explotar y con más virulencia que nunca. La Cocina del Infierno se convierte en zona de guerra y sólo hay un hombre (o un diablo) que pueda volver a poner las cosas en orden... aunque le cueste todo por el camino.

Esta es la excusa argumental de la segunda temporada de 'Daredevil', una temporada sobre la que había dudas pero que cumple con creces y queda, cuanto menos, a la misma altura de su predecesora, demostrando que Disney y Netflix van muy en serio con su parcelita dentro del Marvel Cinematic Universe. Quizás falte un villano tan potente como lo era Wilson Fisk en la primera, quizás Elektra no es tal y como esperábamos (aunque los rasgos orientales y el acento francés de Elodie Yung sean muy morbosos y atrayentes) y es posible que las dos tramas paralelas no estén siempre enlazadas con finura pero por lo demás hay poco que reprocharle a Doug Petrie, el nuevo showrunner después de que el gran Steven S. DeKnight (ambos surgidos de la cantera de Joss Whedon, por cierto) saliera de la serie para ocuparse de la segunda parte de 'Pacific Rim'.

Oscuridad, sangre (mucha sangre, el bodycount de esta temporada es tremendo), peleas, tiroteos, justicieros, juicios, ninjas, cameos (Clancy Brown, William Forsythe, Carrie Ann-Moss...), retornos (Claire, Stick, Fisk) y multitud de referencias [1] tanto a los cómics como al resto del MCU (en especial, claro está, a 'Jessica Jones', para dar músculo y cohesión a este Proyecto Defensores) en 13 capítulos que, como suele ser habitual en Netflix, nos ofrecen de una tacada para poder hacer maratón (o binge-watching, que dicen los modernos) pero que es mejor disfrutar poco a poco.

¿Y ahora qué? Pues lo próximo de Marvel y Netflix es la serie de 'Luke Cage', en la que seguro que vemos también la presentación de Puño de Hierro (y muchos cameos y referencias) y el proto-nacimiento de los Heroes for Hire. Por su parte los cimientos para la tercera temporada de Daredevil han quedado ya puestos (¿Alguien ha dicho Daredevil: Born Again y Elektra: Lives Again?) y también los de una posible serie para el gran acierto de esta temporada: el The Punisher de un inspirado y brutal John Bernthal. Y volverá Jessica Jones, y luego supuestamente miniserie de Los Defensores.... ¡que ganas de todo!

#Daredevil and the Punisher must put their differences aside in a new episode of "Marvel Super Heroes: What The--?!"https://t.co/LzpLzPICrX

— Marvel Entertainment (@Marvel) 18 de marzo de 2016

Un saludete, guap@s.

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[1] Aquí unas cuantas y aquí otras pocas.

Los Defensores: Daredevil. T1

A Disney y Marvel les va muy bien con sus películas, con su Marvel Cinematic Universe, con su Proyecto Vengadores. Sin embargo en ese universo de héroes super poderosos y amenazas apocalípticas no tienen mucha cabida muchos personajes marvelitas menos poderosos pero también con mucho que contar. Por eso, y aprovechando que en el Universo Marvel hay muchos grupos y con mucha rotación a lo largo del tiempo, surge el Proyecto Defensores [1] con la colaboración de Netflix: un sitio para esos justicieros que no pintan mucho dando ostias junto Thor pero compartiendo ese Marvel Cinematic Universe (MCU a partir de ahora).

El primero de esos justicieros en presentarse ha sido todo un clásico de La Casa de las Ideas, creado por Stan Lee y elevado a los altares por Frank Miller pero que tuvo una primera traslación a imagen en movimiento bastante desastrosa: Daredevil. Y el resultado es espectacular, de lo mejor surgido de ese MCU del primer párrafo y una de las mejores (si no la mejor) series de la temporada en curso. 

Con Drew Goddard [2] y Steven S. DeKnight [3] a los mandos, con un reparto compacto y comprometido y sin las restricciones del "para todos los públicos", la primera temporada de Daredevil ha cocido a fuego lento una sola historia (aunque dividida en varios actos) regada de oscuridad, violencia, fisicidad y elegancia que culmina con el nacimiento mismo de Daredevil después de un enfrentamiento titánico con Wilson Fisk por el alma de Hell's Kitchen que se lleva por delante muchas vidas.

Charlie Cox, conocido hasta ahora por ser el prota de Stardust [4], cumple como Matt Murdock (y como el justiciero enmascarado), Elden Henson es un Foggy perfecto y Deborah Ann Woll consigue que dejes atrás cualquier prejuicio que puedas tener con respecto a Karen Page... pero el que se roba el show es el gran Vincent D'Onofrio como un Wilson Fisk realmente trastornado y peligroso, muy alejado del villano de opereta que vivía en lo alto del edificio Chrysler que nos han presentando muchas veces los cómics. Seguro que lo veremos más veces en este Proyecto Defensores y ahora que Disney ha conseguido los derechos de Spiderman [5] no hay que descartarlo como enemigo del trepamuros. 

¿Qué será lo próximo? El año que viene tendremos a Jessica Jones y luego vendrán Luke Cage y Puño de Hierro (a este le tengo especiales ganas, es de mis personajes favoritos) antes de que todos se junten en la miniserie de Los Defensores seguramente en 2017. Además Daredevil ya ha sido renovada por una segunda temporada. Una nueva temporada en la que es posible, vistos algunos indicios, que tengamos a La Mano como malos malísimos... y eso casi seguro significaría tener a Elektra [6]. Por aquí andaremos muy, pero que muy atentos.

Pd1: el opening, que refleja muy bien el espíritu de la serie:

Pd2: creo que este Daredevil debe de ser el primer producto cinematográfico o televisivo basado en Marvel en el que no hay cameo de Stan Lee (o yo no lo he visto). Para los anales quedará.

Un saludete, guap@s.

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[1] Inspirado en Los Defensores de los cómics aunque con un alineación inédita.

[2] Director de La Cabaña en el Bosque y guionista de Buffy, Alias y Lost, por ejemplo.

[3] El cerebro detrás de Spartacus y curtido durante años en Smallville.

[4] Más recientemente lo vimos como Escribá de Balaguer en Encontrarás Dragones.

[5] Derechos conseguidos cuando Daredevil ya estaba en fase de post-producción, razón más que segura por la que el reportero estrella del Daily Bugle de toda la vida, Ben Urich, trabaja en el random New York Bulletin.

[6] También se comenta que Daredevil puede que sea el escaparate idóneo para la presentación en el MCU de otro justiciero clásico como El Castigador. 

Cosas que molan (V): Saga

Terrada y Guilnarda son dos planetas que llevan toda la vida enzarzados en una guerra que ya se ha extendido por toda la Galaxia y que ya se ha convertido en el gran motor de la misma. Por eso cuando Alana (de Terrada, con alas) y Marko (de Guilnarda, con cuernos) se enamoran, fornican como conejos y tienen una niña, se ganan muchos enemigos que quieren acabar con ellos y, sobre todo, que su historia no se conozca. 

Este es el punto de partida de Saga, la última aventura comiquera de Brian K. Vaughan, el hombre que creó Y: El Último Hombre y que nos regaló algunos de los mejores capítulos de Lost, junto a la dibujante Fiona Staples para la editorial Image. En España se publicó el mes pasado, de la mano de Planeta, el cuarto tomo de este genial cómic que redefine el concepto (tan de moda de nuevo) de Space Opera. Podríamos decir, de hecho, que Saga es a Star Wars lo que Juego de Tronos a El Señor de los Anillos: una (per)versión más humana, descarnada, sangrienta, sexual y, seguramente, siniestramente divertida.

Es decir, que Saga mola (si no, no estaría en esta sección) y que no te puedes perder personajes tan míticos como La Voluntad (y La Gata de la Mentira), el Principe Robot IV, Izabel, Gwendolyn o el doctor Heist, lugares que te morirás por conocer como Sextillion y, en definitiva, un montón de jodidas maravillas surgidas de la perturbada mente del señorito Vaughan plasmadas con maestría y esmero por Staples. Un must ineludible del cómic actual, lo prometo.

Un saludete, guap@s.

Cosas que molan (IV): Predicador

En el Cielo tienen un problema de tres pares de narices: Dios (Todopoderoso) ha dimitido y ha desaparecido. Y no sólo eso: Génesis, el mestizo de una imposible relación entre un ángel y un demonio y con un poder que se supone cercano al del mismo Dios (Todopoderoso), ha escapado de su encarcelamiento, ha bajado a la Tierra y se ha unido al reverendo Jesse Custer.

Jesse, con Génesis y su voz todopoderosa en el interior, junto a su ex Tulip y a un excéntrico vampiro irlandés llamado Cassidy (alter ego del mismo Garth Ennis), iniciará un viaje por todos los Estados Unidos buscando a Dios para intentar desfacer tan gigantesco entuerto. En el camino habrá violencia extrema, depravación, locura religiosa, referencias pop casi inabarcables, mileniarismo, sexo sucio, absurdo, humor negro y una colección de personajes secundarios realmente míticos, desde El Santo de los Asesinos a Herr Starr pasando por Caraculo, la Abuela, T. C. y Jody o el mismísimo John Wayne. Esto es, a grandes rasgos, Predicador, uno de los grandes cómics de la historia.

Servidor leyó (más bien devoró) este cómic de 75 números (66 de historia regular, 5 one-shots y una mini de 4 para El Santo) perpetrado por Garth Ennis y Steve Dillon a principios de siglo, cuando todavía era un cándido universitario y ahora, aprovechando que ECC lo está reeditando en unos fantásticos tomos [1], lo estoy disfrutando (y escandalizándome) de nuevo. Obra maestra.

Pd: historias tan dispares como El Código Da Vinci o Legión (y la serie inspirada en ella, Dominion) están fuertemente inspiradas en la trama "religiosa" de Predicador. Fyi.

Un saludete, guap@s.

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[1] Aunque echo en falta algo más de material extra, eso si.

DC toma la televisión

 
En el cómic americano hay dos compañías editoriales que se reparten casi todo el pastel viñetero: DC y Marvel (antes conocida como Timely). Estos dos gigantes llevan décadas creando personajes míticos que posteriormente han salido de las viñetas y colonizado muchos otros medios, convirtiéndose en auténticos iconos de la cultura popular. Por supuesto uno de estos medios es la televisión y en el asalto a la pequeña pantalla la ventaja ha sido siempre de DC [1].

Algunos ejemplos de personajes y tebeos de la Distinguida Competencia en la tele, sin entrar en temas de animación, son: la seminal Las Aventuras de Superman (1952-58, emitido vía sindicación), la kitsch Batman (1966-68, ABC), Wonder Woman (1975-79, ABC y CBS), Superboy (1988-92, Sindicación), La Cosa del Pantano (1990-93, USA Network), la tristemente cancelada Flash (1990-91, CBS), la muy camp Lois y Clark (1993-97, ABC), Smallville (2001-11, WB y CW), Birds of Prey (2002-03, WB) y la reciente Human Target (2010-12, Fox).

Una lista bastante considerable, desde luego, pero bastante espaciada en el tiempo. Eso no pasa ahora, donde vamos a ver toda una invasión de DC en nuestras televisiones (o PCs) ya que a Arrow, que ha sido renovada por la CW por una tercera temporada, se le sumarán la temporada que viene otras tres series [2] surgidas del Universo DC y cuyos adelantos en forma de trailer han aparecido los últimos días:

Gotham (Fox)

Serie que sigue los pasos de un joven comisario Gordon recién llegado a Gotham y que nos presenta la infancia (o adolescencia) de Batman, el Pingüino, Catwoman... Creada por Bruno Heller (Roma, El Mentalista) y protagonizada Ben McKenzie, Donald Logue y Jada Pinkett-Smith. Pintaza.

Constantine (NBC)

El mago inglés siempre pegado a una gabardina y un cigarrillo llega a la televisión (aunque parece que sin su amor/odio por el tabaco) intentando hacer olvidar la adaptación cinematográfica con Keanu Reeves [3]. Protagoniza el poco conocido Matt Ryan (que a priori da muy bien el pego) y el piloto lo dirige Neil Marshall. Todo bien. Va a ser uno de los pelotazos de la temporada, estoy seguro

The Flash (The CW)

Los creadores de Arrow [4] adaptan para la misma cadena y con el propio Oliver Queen haciendo un cameo en el piloto, las andanzas de Barry Allen, el hombre más rápido del mundo. Tiene una pinta sorprendentemente buena. Esperemos que tenga mejor suerte que la comentada primera adaptación del popular personaje.

Toda una invasión. Y no seré yo el que se queje.

Un saludete, guap@s.

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[1] Aunque Marvel tampoco se ha estado quieta y en la actualidad menos: a Agents of S.H.I.E.L.D. le va a añadir en 2015 Agent Carter para seguir ampliando su Universo Vengadores de carne y hueso y se habla también de una posible serie de Daredevil.

[2] Esto sin contar iZombie, también para CW y que no tengo el gusto de conocer y, por supuesto, la adaptación de Predicador que prepara AMC, palabras mayores.

[3] Aunque tengo que decir que a mi la película me gustó, visualmente es una pasada.

[4] A ver si aprovecho el verano para ver las dos temporadas que lleva, que soy un dejado.

Morning Glories. Tomo 1

 Si muero, por lo menos lo haré habiendo visto el final de Lost

Forfy, Noel, Queco... si tanta gente de gusto exquisito lo recomendaba, yo tenía que leerlo. Y lo cierto es que después de leer el primer tomo publicado en España (conteniendo los seis primeros números de la colección original) de Morning Glories, tengo que darles toda la razón.

El señor Nick Spencer, ayudado del dibujo más que aceptable y dinámico de Joe Eisma, se marca un cómic realmente apasionante siguiendo las aventuras de tres chicos y tres chicas recién cumplidos los 16 en un colegio privado y elitista que, por supuesto, no es lo que parece ser a simple vista. ¿Qué esto que cuento no parece muy atrayente? Tampoco la sinopsis ayudaba mucho a, por ejemplo, Veronica Mars pero te aseguro que, como aquella, merece mucho la pena. De hecho la merece tanto que se me va a hacer imposible esperar hasta octubre, fecha en la que Panini tiene intención de publicar el segundo tomo en España, para conocer nuevas aventuras, referencias seriéfilas, giros de guión y cliffhangers locos.

Eso si, Nick Spencer tiene un referente y una inspiración más que clara... por lo que todos los hipsters modernuquis anti-Lost mejor que se mantengan lejos de este cómic, no vaya a ser que se les vayan a hacer añicos los cristales de sus gafas de pasta o a salir pelotillas a sus rebecas de señora mayor de tanto "pastiche sin sentido para analfabetos que no pasan del primer párrafo de la Wikipeda".

Un saludete, guap@s.

El Caballero Errante + La Espada Leal

 ¡Cuidado! Warning! Achtung! Spoilers aquí y en Poniente

A la espera de Danza de Dragones [1] y de la segunda temporada de la serie, para saciar el mono de Canción de Hielo y Fuego me hice con dos comics basados en dos relatos cortos de George R. R. Martin y ambientados en Poniente: El Caballero Errante y La Espada Leal.

Estos comics siguen las aventuras del caballero errante Dunk y su escudero Egg [2] en unos Siete Reinos 100 años antes de los hechos de Canción de Hielo y Fuego, primero en un importante torneo y luego como intermediarios en una disputa de tierras entre dos señores menores. No se trata de ninguna maravilla ninguno de los dos pero las historias son entretenidas, el dibujo más que aceptable y si bien el sexo brilla por su ausencia (desconozco si sería así en los relatos originales) si que tenemos nuestra buena ración de violencia. Además, hay una circunstancia que le da más fuerza a mi teoría general de la saga [3]... aunque se perfectamente que finalmente no será así.

Había leído que no merecían la pena pero, sin embargo, se leen sin problemas y matan el gusanillo (por un tiempo).

Un saludete guap@s.

[1] Si, se que podría leérmelo en inglés o en cualquiera de las versiones traducidas extra-oficialmente pero prefiero esperar a que salga la traducción española oficial.

[2] Si mal no recuerdo, el primero llega a ser Comandante de la Guardia Real y el segundo (hermano del Maese Amon) Rey de los Siete Reinos antes de Aerys.

[3] Esta teoría implica que Jon Nieve no es un bastardo Stark sino un Targaryen de pura cepa. El color del pelo echaba para atrás mi teoría pero en El Caballero Errante tenemos un Taragaryen moreno y de buen corazón...

Big Culo Day 2011

Todos los años se me pasa pero este año, aunque sea casi sobre la bocina, si que participo y os deseo a todos un Feliz Big Culo Day 2011!!!

Pd: el gran Jotace recopila todos los participantes en este post. ¡Dios lo bendiga!

Un saludete guap@s.

Meme: ¿Qué comics convertirías en serie de televisión?

Hubo un tiempo en que Dani de Freak's City era mi yonki particular de memes. Rememorando los viejos tiempos hoy le cojo prestado uno que me ha molado bastante: ¿Qué comics convertirías en serie de televisión? Pues nada, al toro:

Predicador

La obra magna del gran Garth Ennis tiene un planteamiento muy televisivo y unos ingredientes (sangre, vicio, humor negro...) que quedarían muy bien en una serie de la HBO (creo incluso que se llegó a plantear en su momento). Eso si, deberían convencer a Clint Eastwood para que interpretara al Santo de los Asesinos porque si no, no molaría tanto. ¿Quién haría de Caraculo? Prefiero no pensarlo.

El Incal

El memorable comic de los titanes Jodorowski y Moebius quedaría ideal como una mineserie de coproducción europea de esas que tanto molaban a final de los 90s. De director iba a proponer a Luc Besson pero no creo que a Jodorowski le hiciera mucha gracia por lo que se la encargaría a Danny Boyle.

Y, el Último Hombre

Las alocadas y sorprendentes aventuras, narradas por Brian K. Vaughan y dibujadas por Pia Guerra, de Yorick y su mono Ampersand, últimos machos sobre la faz de La Tierra, sería sin ninguna duda la nueva Lost que debe estar buscando la ABC... aunque me temo que mi reparto soñado (1) se escaparía de presupuesto.

Monster

La obra maestra de Urasawa ya fue adaptada en formato anime pero se merece también una serie de imagen real. Pero la segunda historia más grande jamás contada no se merece una serie cualquiera, sino la mayor superproducción vista nunca en la pequeña pantalla: con reparto de lujo (empezando por Takeshi Kaneshiro como el Doctor Tenma, Tommy Lee Jones como el inspector Lunge y Carey Mulligan como Johan y Anna Liebheart) y rodaje en las ciudades alemanas y checas donde se desarrolla la acción. Ahora bien, si respetan el final del manga, la que se lió con el de Lost va a ser pecata minuta.

Superlópez

¿Es que ninguna televisión española se ha dado cuenta del filón que es Juan López y su alterego superheróico (aunque sea un superhéroe de andar por casa)? ¡País!

La verdad es que habría muchos más (incluso aquellos que ya tuvieron versión en TV en su momento como Flash) pero con cinco creo que está bien para este post.

Pd: espero que no tarde otra semana en publicar el siguiente post, ¡que vago me estoy volviendo!

(1) Mi reparto soñado sería:

- Yorick -> Joseph Gordon-Levitt

- Agente 355 -> Halle Berry

- Doctora Mann -> Lucy Liu

- Hero -> Megan Fox

- Beth -> Kristen Bell

- Alter -> Jessica Alba

Un saludete guap@s.

Viñetas: The Umbrella Academy: La Suite del Apocalipsis

Robots gigantes asesinos, alienigenas, monos parlanchines, el Apocalipsis, viajes en el tiempo, humor negro, gore, culebrón familiar, Gustave Eiffel, Igor Stravinsky... si no llega a ser porque en la tapa de The Umbrella Academy: La Suite del Apocalipsis aparece como guionista Gerard Way, creería que yo mismo habría escrito la historia, debido al montón de cosas molonas que se acumulan una detrás de otra durante los seis números que forman la serie.

Pero nada más lejos de la realidad, el merito es todo del cantante de My Chemical Romance y del dibujante Gabriel Bá, que partiendo de una parodia de los X-Men o de la Doom Patrol, crean su propio universo, con sus propias reglas (que no dudan en violar cuando les da la gana) para dar forma a una historia realmente interesante y que deja las suficientes interrogantes (¿de donde viene El Monóculo? ¿cual es el secreto detrás del nacimiento espontáneo de los niños? ¿sobrevivió alguno más a parte de los siete que encontró El Monóculo? ¿qué le ocurrió a 006?...) para que me vaya a lanzar en cuanto tenga oportunidad a por Dallas, la segunda serie de la saga.

Desde ya uno de mis comics favoritos.

Pd1: la reseña de Zona Negativa.

Pd2: el último videoclip de My Chemical Romance, dirigido por Way. Mola tanto como todos los anteriores:

Un saludete guap@s.

Agosto. 2009

Un mes con el blog chapado. 31 días que han dado para mucho. Los resumo:

- Como ya comenté, empecé el mes en Estepona. Me lo pasé bien pero tanto las playas como el ambiente nocturno me decepcionaron bastante. En cambio el concierto de Bunbury al que fui allí me sorprendió gratamente: un Bunbury entregado y dicharachero durante dos horas y media, todos sus grandes éxitos, una pincelada de Héroes (Apuesta por el Rock'n'Roll) y hasta siete bises. 30 euros bien invertidos.

- Me leí los 60 números de Y, El Último Hombre de Brian K. Vaughan y Pía Guerra. Una fantástica road movie (o road comic mejor, ¿no?) post-apocalíptica repleta de acción, humor negro, kilos de referencias pop, giros de guión, sexo y violencia (estos dos últimos aumentando considerablemente con el paso de los números). Vaughan lleva la historia con excelente ritmo desde su impecable primer número hasta el atmosférico final/epílogo mientras que el dibujo de Guerra es como a mi me gusta: claro, sencillo y ayudando a la narración. Mención aparte merecen las espectaculares portadas. Si no lo has leído puedes bajártelo aquí.



- He visto como cien veces el anuncio de Sienna Miller para Hugo Boss. Será insoportable, mala actriz y no tendrá tetas pero... Sienna, oh Sienna.



- Estuve a mitad de mes en Aguadulce. Me gustó volver al sitio en el que veraneaba cuando pequeño y que hacía más de diez años que no visitaba, las patrullas por Roquetas, las zonas de marcha del puerto deportivo y del 501 y la escapadita del último día a la Playa de los Genoveses en San José. No me gustó la clavada que nos dieron en un chiringuito el segundo día allí ni que el agua estuviera muy sucia tanto en Aguadulce como en San José (aunque, eso si, muy calentita, como a mi me gusta).

- Terminé las temporadas de Chuck y Fringe (muy buenas las dos, por cierto) por lo que llego con los deberes hechos al inicio de la nueva (y apasionante) temporada.

- Cuando me rayaba mucho, me daba un garbeo por ¡asco de vida! para comprobar que hay gente en peor situación que yo. No hay terapia mejor. Prometido.

- En el apartado cinematográfico viajé hasta 1983, año en el que transcurren las acciones de Los Misterios de Pittsburgh y The Informers. Las dos muy indies, protagonizadas por el mismo actor (el sosainas Jon Foster), basadas en best-sellers de autores de prestigio (Michael Chabon y Brett Easton Ellis, respectivamente) y con bandas sonoras de auténtico lujo. Además parece que no veremos ninguna de las dos en nuestras pantallas próximamente.

- Recopilé muchos tops:

• Top 10 playas de cine
• Top 75 coches memorables de Hollywood
• Top 10 photoshoots de Megan Fox
• Top 100 grandes (y estupidos) momentos del fútbol
• Top 20 películas favoritas de Quentin Tarantino desde 1992
• Top 20 películas de terror de los últimos 20 años
• Top 100 escenas de desnudos en el cine

- La feria de Martos transcurrió con la misma rutina que todos los años... pero es que una rutina de 6 días/noches con amigos, rebujito y risas no puede ser otra cosa que agradable.



- No escuché mucha música pero estuvé confeccionando una lista de Spotify con lo mejor de lo mejor de 2009... lista que por supuesto irá creciendo de aquí a final de año.

En fin, que esto es lo que ha dado de si Agosto para este pollo servidor. Mañana, con la llegada de Septiembre, una nueva temporada en este vuestro blog. A ver que tal se da la cosa.

Pd1: a pesar de estar parado, el número de visitas al blog ha sido bastante importante, colocando a Agosto como el tercer mejor mes de lo que llevamos de año... no se si tomarmelo bien o mal...

Pd2: ¿mola la nueva cabecera o qué?

Un saludete guap@s.

Top 5 a las 5: Fantasmas

Solventados los problemas técnicos que me impidieron participar la semana pasada, vuelvo al redil del Top 5 a las 5. El tema de esta semana se la pondría dura a tipos como Iker Jiménez o Fernando Jiménez del Oso: Fantasmas. Pero como no soy parapsicólogo voy a dejar de lado los ectoplasmas del mundo real y me voy a dedicar solamente a los de ficción. He aquí (sin orden ninguno) mis cinco fantasmas favoritos:

Casper, de Casper

El buenazo


El Motorista Fanstama

El ardiente


Slimmer, de Los Cazafantasmas

El pegajoso


Los Fantasmas de las Navidades, de Cuento de Navidad

Los ejemplificadores


Bitelchus, de Bitelchus

El pirado

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Lo siniestro del tema ha hecho que muchos toperos se hayan rajado pero, de todas formas, te puedes pasar por las casas encantadas y llenas de seres ectoplasmáticos de William Saints y Fargok.

Y si quieres unirte al club y convertirte en un topero de pro no dudes en enviar un email a top5delas5@googlegroups.com y liarte a topear como un condenado.

Un saludete guap@s.

Top 5 a las 5: Monstruos

Domingo. 5 de la tarde. Un nuevo Top 5 a las 5 que llega a las pantallas de sus ordenadores y esta vez con un tema que viene al pelo del fin de semana de Halloween que estamos viviendo: Monstruos. He estado tentado de incluir a mis tres hermanos en el listado pero finalmente me he decantado por incluir solamente monstruos de ficción y/o legendarios y como ellos son (lamentablemente) reales pues no han entrado. En fin, vamos al lío que se hace tarde:


5) Triki

Es azul, peludo y devora galletas con la boca abierta. Mi personaje favorito de Barrio Sesamo. Un mito de la infancia. Si no fuera porque desde 2006 ha abandonado las galletas María por verduras y frutas estaría más arriba en el top.


4) Licker

Bichejos nacidos por los experimentos llevados a cabo por Umbrella con el T-Virus, se caracterizan por no tener ojos, tener unas pedazo de garras para agarrarse al techo y tener una lengua viperina que te chupa el cerebro (literalmente). La primera vez que aparece un licker en Resident Evil 2 (concretamente en nuestros primeros pasos en la comisaría con Leon) es el momento que más me ha acojonado jugando a un videojuego.


3) Godzilla

Nacido gracias a las pruebas nucleares francesas en los mares de la Polinesia, es un lagarto mutante alto como un rascacielos que primero atormentó Tokio durante años para posteriormente darse un paseo por Nueva York... y volver a tierras niponas, donde sigue siendo un ídolo y el máximo exponente del Kaiju Eiga (aunque Gamera tampoco sea moco de pavo).


2) Gremlins

Nacidos en el folklore popular como responsables de los accidentes de aviación, Roald Dahl los novelizó, Richard Matheson los convirtió en los protagonistas de uno de los mejores capitulos de Twilight Zone y Steven Spielberg los inmortalizó para siempre en las dos películas ochenteras que produjó. Son los Gremlins, ya sabes, esos entrañables animalitos a los que no puedes mojar ni darle de comer después de medianoche porque se convierten en unos monstruitos muy cabrones y jachondos.


1) Nessie

¿Dinosaurio? ¿Gigantésco reptil marino? ¿Alucinación? ¿Fraude? Como diría Iker Jiménez "es todo un misterio". Lo que no es un misterio es que Nessie, el supuesto Monstruo del Lago Ness, es el mejor reclamo turístico (junto con el whisky jejeje) que tienen los fríos y húmedos Highlands escoceses y el monstruo más famoso y buscado del mundo. Número uno indiscutible.

Hasta aquí el top 5 pero no me puedo dejar en el tintero a otros monstruos de relumbrón como:

Yeti / Bigfoot

Uno proviene desde el Himalaya y se le conoce como El Abobinable Hombre de las Nieves y el otro, conocido también como Sasquatch, desde las Montañas Rocosas usamericanas pero vienen a ser lo mismo: el eslabón perdido entre el chimpance que se olisquea el culo y el hombre que se olisquea el culo. El uno es protagonista de una legendaria saga de videojuegos online y el otro de una emblemática serie ochentera. Imposible no nombrarlos en un top como este.


La Cosa del Pantano

Mitad hombre, mitad hierba y lodazal. Defiende se preciado y amado pantano en uno de los mejores comics de terror desde hace más de 30 años, protagonizó la más cochambrosa de las películas del cochambroso Wes Craven y tuvo una entrañable serie de televisión noventera que a servidor le encantaba. Sin duda el más desagradable de los superheroes y vigilantes.

Y ahora si, esto es todo. Si quieres ver más monstruos mirate al espejo pasate por los blogs de Alex, Fargok y Elizard Queen y si quieres unirte al grupo escribe un email a top5delas5@googlegroups.com.

Pd: bueno, venga, un tubo de despedida:



Un saludete guap@s.

¿Vigilantes? ¡Si!

La peli luego lo mismo es un mojón con una historia que hace aguas, unos actores penosos y un ritmo insufrible pero el trailer que hoy hemos conocido de Watchmen (posiblemente el mejor comic de la historia) es, sencillamente, tan espectacular que ni siquiera un tonto de la polla tan grande como Alan Moore (si, es un genio pero está fatal de la azotea) tendrá nada que objetar. En 2009 saldremos de dudas y nos encontraremos por fin con el Doctor Manhattan, Ozymandias, El Comediante, Rorschach y demás vigilantes.

Pd: la conexión batmaniaca de este trailer no es solamente que haya visto la luz el mismo día que se estrena en USA The Dark Knight (si, los yankees ya pueden verla y nosotros nos tenemos que sorber los mocos hasta el mes que viene9 sino que se usa un remix muy molón del tema central de Batman y Robin: el The End Is The Beginning Is The End de los Smashing Pumpkins.

Pd2: y más madera de parte de la Warner: el teaser trailer de Terminator Salvation. 2009 va a ser la rehostia.

Un saludete guap@s.

Amigo ha vuelto

No tenía ni idea hasta ayer de que se estaba rodando una película de acción real basada en la magna obra de Naoki Urasawa (aka DIOS) 20th Century Boys. Aquí tenéis el extensísimo trailer en el que destaca la fidelidad con el original (todos los actores son clavados a los personajes y muchas escenas son idénticas al milímetro) y el tono semi-documental. Amigo volverá este mismo 2008 en Japón y en las redes P2P del resto del mundo. ¡Qué ganas!

Un saludete guap@s.

Viñetas: Wanted, de Mark Millar y J. G. Jones

¡Cuidado! Warning! Achtung! Spoilers por todos lados

Hasta que en 1986 todos los Los superhéroes y los supervillanos existen y durante mucho tiempo camparon a sus anchas por el ancho mundo. Los superhéroes ganaban siempre las apocalípticas batallas de superpoderosossupervillanos del mundo se unieron en La Fraternidad y atacaron conjuntamente, derrotando a todos los superhéroes. La decisión que tomó La Fraternidad después de esta gran victoria fue bastante curiosa: en vez de arrasar con todo el planeta y dedicarse a hacer El Mal a gran escala decidieron borrar de la memoria del pueblo llano la existencia de seres superpoderosos (relegándolos a los comic-books) y convertirse en los amos subterráneos del crimen y ganar dinero a espuertas (vamos, unos vulgares ladrones). Esta es la situación cuando uno de los supervillanos más célebres, The Killer, es brutalmente asesinado. Para sustituirlo, el Profesor Solomon, decide que los genes son lo mejor y recluta al hijo que The Killer abandonó siendo un bebe. Wesley Gibson, mediocre y poca cosa como el sólo, entra a formar parte de La Fraternidad en un momento bastante delicado: cuando el malvado y tópico Mr. Rictus está planeando un golpe de estado que puede dar lugar a una guerra civil.

Esta es la premisa argumental de Wanted, una premisa que en manos de un guionista de calidad podría haber dado lugar a una obra maestra, a un Wachtmen de los supervillanos. No había razones para pensar que Mark Millar, uno de los niños mimados del comic yankee, no iba a ser ese guionista de calidad pero después de leer las 144 páginas que conforman los 6 números de Wanted hay que decir que Millar ha dejado de lado el construir una historia sólida y unos personajes con alma a partir de la premisa antes expuesta en favor de la provocación gratuita a base de soeces chistes de caca, culo, pedo, pis. Este hecho me ha llevado a hacerme muchas preguntas:

¿Nadie le dijo a este hombre que este tipo de chistes hace mucho que dejaron de ser políticamente incorrectos para ser simplemente de mal gusto? ¿De verdad se cree Millar que por pasar un par de meses trabajando en un matadero un mediocre de la vida como Wesley Gibson se puede convertir en un psicópata sin escrúpulos como The Killer? ¿Por qué si ya no hay superhéroes contra los que luchar y viven en una lujosa clandestinidad, siguen usando sus viejos trajes los miembros de La Fraternidad? ¿El personaje de The Fox está para algo o es que simplemente pensó que hacía falta una tía buena si o si? ¿Se puede crear un malvado más tópico y ridículo que Mr. Rictus? ¿Por qué Wesley y The Fox eligen el bando que eligen cuando estalla el golpe de estado? ¿No se da cuenta Millar que ese giro final de la última página del quinto número niega algo que no es que hayamos intuido sino que hemos llegado a ver en las primeras páginas? ¿No se da cuenta de que eso es un insulto al lector? ¿El aburrido último número tiene su razón de ser en que Millar se dio cuenta a mitad de camino de que le estaba quedando una historia sin pies ni cabeza? ¿Por qué la moralina final de deja de ser un mediocre y haz algo grande tiene ese tufillo a El club de la Lucha y queda tan impostada?

Por suerte, la dejadez en las letras que exhibe Mark Millar la compensa el extraordinario trabajo en los dibujos de J. G. Jones, un dibujante al que tengo que reconocer que no conocía de nada y que me ha sorprendido gratamente por su estilo cinematográfico, su gusto por el detalle, sus espectaculares splash-pages y una fluidez narrativa que hace que no haga falta ni leer los bocadillos para seguir la historia.

En definitiva, un comic con una premisa muy buena, con un dibujo espectacular pero que estropea la búsqueda de la provocación por la provocación de su guionista, que se olvida de que hay cosas más importantes.

Más Wanted en:

• Wikipedia
• Zona Negativa
• Supercomics
  
• Trailer de la película ligeramente inspirada en el comic

Un saludete guap@s.

Mi última obsesión

Visita junto a Fone Bone y sus amigos el maravilloso mundo de Boneville.

Y ya lo sabéis: Estupidas, estupidas mostrorratas.

Un saludete chic@s.

En el Día del Libro regala(me) comics

Hoy, 23 de Abril, es el Día de San Jorge y, desde hace unos años ya, se celebra también el Día del Libro. Además, los dos últimos años se ha llevado a cabo una iniciativa en buena parte de la blogosfera que lleva por nombre En el Día del Libro Regala Comics, que trata de dignificar al siempre devaluado y menospreciado noveno arte. Pues bien, al igual que el año pasado, este humilde servidor, desde este rinconcito de la red, se une a la causa y te recomienda un comic... pero no para que te lo regales a ti mismo, ni para que se lo regales a tus familiares o amigos, no, es una recomendación para que me regaléis a mi, a mua, el tito Kalimero. Y es esta:

20th Century Boys, la todavía inconclusa obra maestra del genio Naoki Urasawa, el hombre detrás de la segunda historia más grande jamas contada: Monster. Dicen las malas lenguas que es todavía mejor que Monster y servidor tiene que comprobar esas aseveraciones con sus propios ojos, por lo que recurro a la mundialmente conocida generosidad y altruismo de la audiencia de este blog para conseguirlo.

Pueden encontrar todos los tomos publicados hasta ahora (21, mi número favorito, ¿casualidad?) aquí. Por favor, ponganse de acuerdo entre ustedes en los comentarios... no vaya a ser que reciba números repetidos, no estaría bonito, no señor.

Pd: ¿Ha colado? Me suponía que no. ¿Ni tan siquiera un escote entre todos para el primer número? Prometo recompensar a cambio con un cuento especialmente dedicado... quién sabe, a lo mejor dentro de unos años, cuando sea el guionista de moda de Hollywood y jóvenes y crujientes actrices hagan méritos en mi cama para conseguir un papelito, vale una pasta.

Pd2: no, hacedme caso, leed al maestro Urasawa, no os arrepentiréis.

Pd3: y quien quiera recomendaciones comiqueras de gente mucho más preparada que este pollo, que se pase durante todo el día de hoy por los blogs inscritos en Bizácoras o Tebelogs!

Un saludete guap@s.

De Libris: Smax

Título: Smax
Autor: Alan Moore (guión), Zander Cannon (dibujo)
Páginas: 128
Editorial USA: ABC (DC)
Editorial España: World Comics (Planeta)

Sinopsis:

Jeff Smax, un gigantón de piel azul y pelo blanco que es policia en el Distrito 10 de Neopolis, debe volver a su mundo natal para asistir al entierro de su tio. Para acompañarle se lleva a su compañera Toybox a la que intentará pasar por su esposa para no tener que casarse con su hermana gemela. Toybox se enfada cuando se entera del engaño pero también esta terriblemente atraida por el extraño mundo, a caballo entre los cuentos de hadas y la fantasía heroica, donde se encuentra y decide ayudar a Smax a desfacer el entuerto que le hizo marcharse: acabar con Fulgor Matutino.

Gigantes azules albinos. Ogros. Enanos sadomasoquistas. Luke Skywalker. Lluvias de ranas. Departamento de busquedas, trilogías y sagas. Duendes. Bañeras voladoras. Don't mind the Balrogs. Elfos. Casper. Explosiones nucleares (no, nucleares no, nu-ce-la-res, es nucelares). Umpa-Lumpas. Harry Potter. Tarzan. Trasgos. Un banderín de Griffindor (Huffelpuff, o como se escriba, mola mucho más). Un potro de tortura. Incesto. Departamento de Dragones y Basiliscos. La Tierra Media. Una espada cantarina fan de ABBA. Heroes de espada y brujería. Hasta el infinito y más alla. El coche fantástico. Un Unicornio. Iggy Pop. Kaneda con su moto. Pierre Nodoyuna y Patan. Gnomos. La Muerte Pelada. El conejo de Alicia en el Pais de las Maravillas siendo atracado. La robot de Metropolis. Maquinas de teletransporte. Taxis amarillos. Cigüeñas.

Todo esto y mucho más en las 128 páginas de esta gran [seth cohen]grafhic novel[/seth cohen], que se lee de un tirón y te deja con ganas de volverla a leer para descubrir todas las cosas que se te han pasado por alto... y precisamente eso es lo que voy a a hacer.

Un saludete guap@s.

De Libris: Soulfire: Volumen 1

Autores: Jeph Loeb (guión) y Michael Turner (guión y dibujo)
Editorial USA: Aspen
Editorial España: Norma

Dragones molones, heroes involuntarios y tias buenas. De esta manera tan sucinta se puede definir este comic de Jeph Loeb y Michal Turner. Loeb es un clásico del comic que empezó escribiendo guiones de cine como Commando o De Pelo en Pecho para luego pasarse al comic (con éxitos como Batman: El Largo Halloween) y ultimamente asomarse también a la televisión (Smallville, segunda temporada de Lost...). Turner, por su parte, es una de las nuevas estrellas del comic usamericano os saludamos con alegría. Fue co-creador de Witchblade y fundó su propia editorial en la que publica, entre otros títulos, Soulfire.

Bueno, como la primera frase del post quizá sea demasiado parca en detalles daré una explicación argumental algo mayor: hace mucho, mucho, mucho tiempo la Tierra estaba habitada por dragones buenos, hadas buenorras y magos molones. En esto que apareció el malote de Lord Rainier, que llevó a los dragones al lado oscuro e inició una guerra sin cuartel que provocaría la devastación de todo el planeta. Los supervivientes del conflicto decidieron olvidarse de la magia y empezar de nuevo.

Todo esto cambia cuando en 2007 (solo falta un año chicos) es descubierto en una excavación en el Machu Pichu el esqueleto de un dragón... una excavación patrocinada por las Empresas Rainier. Luego volvemos a saltar en el tiempo, esta vez hasta el 2211. En ese lejano futuro, donde la Tierra se haya dividida en cuatro conferencias, empiezan a aparecer enormes y metálicos dragones con intenciones de devastar todo lo que pillan por banda. Obviamente, el maloso de Lord Rainier esta detras del asunto y también detras de un chaval llamado Mal que según una profecía de los viejos tiempos tiene una tarea muy importante que cumplir. Pero el hada Grace no esta dispuesta a que tan importante chaval caiga en las malvadas manos de Rainier.

En fin, no se trata del colmo de la originalidad pero la mezcla de hi-tech con fantasía heroica tiene su punto. La historia esta bien contada (con un estilo muy televisivo, todo hay que decirlo) y el dibujo de Turner es sencillo pero espectacular (sobretodo las dobles páginas dedicadas a los estragos de los dragones son realmente increibles). A mi me ha dejado con ganas de leer más y eso es una de las mejores señales, ¿no?.

Pd: este Volumen 1 consta de los números del 0 al 3 de la colección USA y mogollón de portadas y bocetos originales. A ver si no tarda mucho hasta que salga el segundo volumen.

Un saludete guap@s.